Entusiasmo público es el nombre de la muestra de Liv Schulman que se exhibe en la sala C del Centro Cultural Recoleta. Exposición que traza más de una década atravesada por la normalización del control, la gestión de los afectos y la transformación de la vida cotidiana en un campo de gestión permanente. A través de ficciones documentales, series de televisión, lecturas performáticas y novelas, Schulman trabaja con el lenguaje como una tecnología política, donde el absurdo y el humor operan para exponer los mecanismos de control mediante los cuales las subjetividades se desenvuelven en el espacio social y político de modo que organizan los afectos y modulan el deseo.
Con un amplio recorrido internacional, la artista, nacida en Buenos Aires en 1985, se presenta por primera vez en su ciudad natal con una muestra individual que abarca sus trabajos audiovisuales más significativos en formatos como la ficción documental, la serie televisiva, el largometraje y la telenovela, piezas que revelan la insistencia de un método para elucubrar la relación entre lenguaje, economía y subjetividad.
La curaduría de Entusiasmo público está a cargo de Carla Barbero, quien sostiene que las obras de Liv Schulman interrogan los modos en que el lenguaje organiza la experiencia social y política: cómo los discursos —artísticos, terapéuticos, económicos— producen formas de vida. Desde Control (2011–2016), una figura rumiante habla, interpreta y conecta. Ese impulso se repite y se transforma en cada trabajo posterior: los discursos circulan, se contaminan, generan hipótesis inestables sobre la vida. En Un círculo que se fue rodando (2024), la palabra deja de ser individual para volverse colectiva y espacial: circula entre cuerpos, se arma y desarma en el movimiento, componiendo una coreografía con la ciudad.
Para Barbero, la economía aparece en la obra de Schulman como motor perceptivo. En La desaparición (2013), cambiar un monto de dinero en diferentes monedas sucesivamente hasta agotarlo se convierte en una escena de transformación subjetiva: mientras el capital se diluye, la voz que intenta narrarlo pierde orden y se desborda. En The New Inflation (2022), la inflación es pensada como condición que atraviesa escalas —desde la expansión del universo hasta la vida cotidiana en Argentina— y el trauma económico se convierte en una forma, oblicua y precisa, de imaginación histórica.
De esta forma, sostiene la curadora, el humor y el absurdo —a menudo hilarantes— recorren toda la obra, catalizando emociones. Un modo paranoide sostenido bajo la apariencia del sinsentido es, también, una posición frente a la contemporaneidad: una resistencia a los discursos que administran el desánimo como norma.
Liv Schulman vive y trabaja entre Buenos Aires y París. Se formó en artes en la École Nationale Supérieure d’Art de Cergy (Francia) y en escritura en el programa Art Writing de Goldsmiths, Universidad de Londres. En 2012 integró el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella y en 2015 completó el Post-Diplôme de la ENSA Lyon (Francia).
Entre sus exposiciones individuales recientes se destacan Sirco seguro (Centro de Arte UTDT, 2025), Todo es prestado (Piedras, Buenos Aires, 2025) y Un círculo que se fue rodando (Galerie Anne Barrault, París, 2024). Participó en exhibiciones y programas en instituciones como FRAC Bretagne (Rennes, 2023), Lokal-int (Biel, 2022), Art Basel Paris (Grand Palais Éphémère, 2022); fue seleccionada para la Académie de France – Villa Medici (2022) y el programa de la DAAD en Alemania (2021). Entre otros reconocimientos figuran la Bourse ADAGP–Villa Vassilieff (2019) y el 20th Prix Fondation d’entreprise Ricard (2018). Recibió el Premio de la Competencia Flash en el Festival Internacional de Cine de Marsella (2024) y el Segundo Premio Adquisición del Premio Fundación Andreani (2025). Su obra integra colecciones institucionales de Francia como el Musée National d’Art Moderne–Centre Pompidou, el CNAP, FRAC Île-de-France, FRAC Lorraine, FRAC Limoges y el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario en Argentina.